> ECLIPSE, de Carlos Casella y Gustavo Lesgart
Miércoles 6, jueves 7, martes 12 y miércoles 13 | 21 hs
Sala Batato Barea | Entrada $20
Somos los cuerpos que hemos transitado, y somos la memoria de esos cuerpos que se nos han quedado impresos en la piel.Somos dos hombres visitando sus cuerpos del pasado; la memoria de la juventud compartida en el presente de nuestra madurez.
Somos nuestros cuerpos cargados de vivencias conjuntas revisadas hoy, versionadas desde una nueva perspectiva y proyectadas a posibles futuros. Como en un eclipse, la memoria individual converge con la del otro, animando recuerdos que se renuevan y resignifican.
Dirección, interpretación: Carlos Casella; Gustavo Lesgart / Música: Diego Vainer / Diseño de luces: Gonzalo Córdova / Escenografía: Mariana Tirantte / Asistencia: Federico Moreno / Fotografía: Claudio Divilla / Auspicia: DNI Escuela
> EL SUICIDIO DE MADAME B., de Silvina GrinbergPerformance inspirada en el libro de Madame Bovary de Gustave FlaubertViernes 8 y lunes 11 | 21 hs
Sala Batato Barea | Entrada $20
El intento de tres bailarinas inspiradas en el libro de Madame Bovary de concretar sus fantasías por medio de la danza y el teatro.
Necesitan ser alguien más, consagrarse hasta el punto de que quizás sea esta su última presentación.
Emma miente, roba, ama y sueña. Como último gesto grandioso se suicida. Emma soy yo. Emma somos nosotras.
Concepción, Creación e interpretación: Silvina Grinberg, Nora Moreno, Vicky Carzoglio. / Iluminador: Juan Carzoglio/ Música: Marilyn Manson, PJ Harvey, White Stripes, Shubert, Verdi. / Músico invitado: Diego Demarchi/ Edición musical: Nahuel Rojo/ Realización de artefactos lumínicos: Dario Szraka / Realización de zapatos: Viviana Davila/ Asistencia de dirección: Franco La Pietra/ Idea: Silvina Grinberg
> PLANO MÓVIL, de Yamila Uzorskis
Viernes 1 y sábado 2 | 22 hs
Domingo 3 | 20 hs
Sábado 30 | 20 hs
Sala Cancha | Entrada $20
Plano Móvil, combina movimientos de diferentes lenguajes, personifica objetos, moldea cuerpos que habitan y transforman el espacio recorriéndolo. La obra compone a partir de las diferentes perspectivas y superficies que cada volumen propone como soporte y encastre, los hace dialogar, convivir y construir, en un espacio escénico que es habitado plásticamente, como una instalación que se transforma por medio de las acciones que todos estamos haciendo.
Intérpretes y Material de movimiento: Belén Coluccio, Belara Michán, Gastón Parraga, Victoria Godoy / Asistencia de dirección y coreográfica: Luciana Glanc / Música Original: Juan Bernabé / Vestuario: Compañía La Instalación / Diseño e Iluminación: Leo D’Auito / Entrenamiento corporal: Gabriela Nuñez, Yesica Alonso, Yamila Uzorskis / Producción Ejecutiva: Joel Inzunza Leal / Producción general: Compañía La Instalacción, Tatiana Sandoval, Vera Czemerinsky/ Dirección, idea y coreografía: Yamila Uzorskis. Esta obra cuenta con el apoyo del Fondo Nacional de las Artes
> MILONGUEROS (Alejendro Cervera) + ENTRE TUS BRAZOS (Compañía de Leonardo Cuello)
PROGRAMA COMPARTIDO
Martes 5, miércoles 6 y jueves 7 | 20 hs
Sala Cancha | Entrada $20
MILONGUEROS, coordinación artística: Alejendro Cervera
Como dicen ellos, se conocen de toda la vida. Se ven en las milongas. Bailan con sus señoras pero piden permiso para sacar a la señora del otro. Mantienen viva la danza y el ritual del tango. Son únicos e irrepetibles como su forma de bailar.Parejas: Coca y Osvaldo, Julio y Elsa Duplaa, El Chino Perico y Pamela, Silvia y Alfredo Alonso Los Alonsos, Thomasina Gabriele y Juan Ventura Esquivel/Música: Tangos tradicionales/ Coordinación artística: Alejandro Cervera
ENTRE TUS BRAZOS. Fragmento del espectáculo Tetralogía
Compañía de Leonardo Cuello
El poema crudo de mi dolor después de tu abrazo y el deseo irreprimible de volver a ti en mis fantasías.
Elenco: Milagros Rolandelli y Lisandro Eberle, Ayelen Sanchez y Walter Suquia, Laura Zaracho y Ollantay Rojas, Rocío Leguizamón y Germán Filipelli, Andrea Kuna y Sebastián Fernández / Vestuario y Escenografía: Nora Churquina / Iluminación: Alejandro Arteta / Fotografía: Luciana Paduano / Diseño de Banda Sonora: Sebastian Verea / Asistentes de Coreografía: Milagros Rolandelli y Lisandro Eberle / Coreografía y Dirección General: Leonardo Cuello
> NUMEN, de Oscar Araiz
Jueves 7 y 14, viernes 8 y 15 | 22 hs
Sala Abuelas de Plaza de Mayo | Entrada $20
NUMEN “del objeto numinoso solo se puede dar una idea por el peculiar reflejo sentimental que provoca en el ánimo”. Equivale al SANTO, menos su componente moral y menos cualquier otro componente racional. Puede facilitarse su comprensión guiando (en éste caso al espectador) por medio de sucesivas delimitaciones, hasta el punto de su propio ánimo, en donde tiene que despuntar, surgir y hacérsele consciente. Solo puede suscitarse, sugerirse, despertarse, como en definitiva ocurre con cuanto procede del espíritu. Analógicamente pero sin serlo, podemos “explicarlo” al sentimiento de la propia insuficiencia, incapacidad y sujeción a las condiciones del contorno. Fuente del comentario: Rudolf Otto, Lo Santo.
Intérpretes: Rosana ZelaschiI, Romina Pedroli, Sofía Mazza, Cecilia Elías, Elena Ponce, Miguel Elías, Bernardo Villafañe, Santiago Azatti/ Vestuario: Renata Schussheim / Producción Ejecutiva: Inés Vernengo / Música: Arvo Pärt / Asistencia de Dirección: Yamil Ostrovsky/ Coreografía y dirección: Oscar Araiz
> HOLD. Dejar que suceda (Joel Inzunza Leal) + El momento distinto (Sofia Crespo , Federico Montan y German Farías)
PROGRAMA COMPARTIDO
Lunes 11, martes 12, miércoles 13 y jueves 14 | 22 hs
Sala Cancha | Entrada $20
HOLD. Dejar que suceda, de Joel Inzunza Leal
Existe el camino dejar que suceda un continuo bajo la piel
Proceso, intérpretes y material de movimiento: Ignacio Monna - Javier Sintiolo / Música Original: Jorge Grela / Iluminación: Ricardo Sica / Fotografía: Ramón Lara / Asesoramiento de Vestuario: Pilar Beamonte / Dirección: Joel Inzunza Leal
EL MOMENTO DISTINTO, de Sofia Crespo, Federico Montan y German Farías
Una familia de no sé qué, de no sé dónde y de no sé cuándo. Se conocieron en el momento distinto, ambos eran de iguales lados pero de diferentes luces. Pero se sentían cómodos en su igual lugar en su igual calor, en su igual mojados. Todo pasó en el tiempo de su momentos, no había lugar solo el espacio que tocaba la luz, lo demás era solo una incógnita oculta en las penumbras.
Coreografía: Sofía Crespo, Federico Fontán, Germán Farias. / Asistencia coreográfica: Ramiro Soñez / Asistencia: Mauro Cacciatore / Asesoramiento coreográfico: Sofía Ballve, Cecilia elías. / Intérpretes: Sofía Crespo, Federico Fontán, Germán Farias. / Vestuario: Sofía Crespo, Federico Fontán, Germán Farias./ Iluminación: Víctor Campillay
> CATÁLOGO (INSTANCIA ROJAS), de Gabriela Gobbi
Martes 12, miércoles 13 y jueves 14 | 22 hs
Sala Biblioteca | Entrada $20
Arrojar un cuerpo sobre un escenario es lo mismo que arrojarlo sobre una mesa de laboratorio. Allí se puede abrir y diseccionar.
Exponerlo es arriesgarlo a que se rompa, a que se quiebre o a que vibre.
En Catálogo el cuerpo es un muestrario. Un cuerpo lleno de compartimientos en donde se guardan todas las posibilidades.
Creación e Interpretación: Alejandro Alonso, Camilo Pulmari, Gabriela Gobbi / Asesoramiento creativo y artístico: Luis Biasotto / Diseño de iluminación: Miguel Solowej / Gráfica: Guillermo Gobbi / Asesoramiento de vestuario: Pilar Belmonte / Colaboración en el proceso creativo: Emanuel Ludueña y Carmen Pereiro. / Asesoramiento sonoro: Gabriel Magni / Fotografía: Laura Solari / Dirección: Gabriela Gobbi / Coproducción Movimiento Esquina. La obra cuenta con un subsidio del Instituto PRODANZA. Ministerio de Cultura GCBA. > LUCAS. Obra itinerante en movimiento
Compañía Manifiesto – Idea, dirección y puesta en escena de Santiago Bernardi
Sábado 2, Domingo 3 y lunes 4 | a las 11 y 15 hs.
Espectáculo en la calle - en la vereda del Rojas
“Un unísono como símbolo literal de la confluencia de los cuerpos como unidad, la evolución del hombre como especie. La negación del cuerpo como objeto superfluo al medio, el asesinato de lo virtual para conquistar el dogma de la masa etérea como unidad armónica a lo carnal.”
Compañía Manifiesto. Intérpretes: Carla Arancibia, María Florencia Baigorrí, Gabriela Bondone, Julia Bondone, Carla Ciancia , Lucas Guillén, Micaela Moreno, Hernán Oviedo / Planimetría del movimiento: los bailarines bajo dirección de Santiago Bernardi / Producción y gestión: Compañía Manifiesto / Coordinación: Micaela Moreno / Idea – Dirección – Puesta en escena: Santiago Bernardi/ Una co-producción con Centro Cultural España-Córdoba/ Avalado por el Instituto Italiano di Cultura y la Alianza Francesa.
Espectáculos No Escénicos
IMPROVISACIONES – Talleres del Rojas
Coordinación: Patricia Dorín - Marta Lantermo
Viernes 8 y 15 | 20 hs
Sala Cancha | Entrada gratuita
Viernes 8 | 20 hs: Laboratorio - Jam de Contact improvisación. Con estructura de Round Robin
Coordina: Cristina Turdó
El Round Robin es una estructura circular que permite que la improvisación sea sostenida por los que están sentados en la periferia formando el círculo. Los roles van variando, quienes están improvisando pueden pasar a ocupar el lugar de los observadores y viceversa, es decir quienes observan pueden decidir entrar en las danzas, o generar nuevas danzas. Tejiendo así, una “trama” entre todos los presentes. Este espacio está abierto para todos los que están interesados en la investigación del lenguaje del Contact Improvisación. Podes venir a bailar, a observar, o simplemente a estar presente.
Viernes 15 | 20 hs: Danza Urbana Improvisación (Freestyle)
Coordinan: Mariela Feldman y Laura Zapata.
Uniendo elementos que componen a las danza urbanas (beat- box, b-boing, mc`s), los improvisadores de rimas y danza crearán una atmósfera donde se respirará cultura hip-hop. Participan los alumnos de los cursos de HIP –HOP del Centro Cultural Rojas.
Invitados: b-boys, músicos, beat-boxer.
Ballet de Folklore y Tango de la Universidad de Buenos Aires
Dirección: Marcos Faletti
Miércoles 6 y jueves 7 | 20.30hs
Planta Baja
Programa
> CABILDO ABIERTOMiércoles 6 | 20.30 hs
Un cabildo abierto y siluetas misteriosas escondidas bajo grandes paraguas evocan la escena mítica que congregó al pueblo un 25 de Mayo de 1810. Criollos, mestizos y negros protagonizan aquel momento histórico que hoy sintetizamos coreográficamente al tiempo de un Pericón.
Pericón por María. Música: Antonio Podestá / Interpretación musical: Orquesta de UBAllet / Coreografía: Marcos Faletti
> TANGUEANDO
Jueves 7 | 20.30 hs
Originalmente vivió en los suburbios porteños hasta que su proyección internacional consolidó su aceptación social y su pervivencia hasta nuestros días. En esta síntesis contemporánea su dramatismo, la sensibilidad de su abrazo y el virtuosismo de sus pasos se revela en toda su esencia, sin que la fusión con la libertad del movimiento desdibujen esa identidad que lo hace ser tango.
La Cumparsita. Música: Gerardo Mattos Rodríguez / Interpretación musical: Orquesta de UBAllet / Coreografía: Marcos Faletti
Cuerpo de Baile: Damián Almirón, Paula Arias, Facundo Cornejo, Luciana Choque, Laura Décima, Juan Manuel Espíndola, Candy Herrera Franco, Celeste Mattia, Emanuel Minnard, Vanina Salgan, Eliana Santillan, Matias Somoza, Andrés Sosa, Pablo Touron, Marina Villalba, Yamila Zapata / Diseño de Vestuario: Beatriz Durante, Diego Pedreira, Marcos Faletti / Asesoramiento Maquillaje: Claudio Isla / Repositor / Asistente Coreográfico: Ariel Almirón y Juan Manuel Visetti / Asistente de Dirección: Mariel Caivano / Coreografía y Dirección: Marcos Ariel Faletti
> MOZART IMPRO
- Orquesta de la UBA – Dirección de Andrés Gerszenzon
- Compañía de Danza del Departamento de Artes del Movimiento (I.U.N.A.)
Viernes 15 | 19 hs
Bar del Rojas | Entrada gratuita
Solistas: Selene Lara y M. de los Angeles Cámpora, sopranos / Lina Rintoul, flauta Nina Ellegiers, arpa / Mailén Sémpolis, clarinete/ Música: Fragmentos de la Misa en do menor, del Concierto para flauta, arpa y orquesta y del Concierto para clarinete y orquesta de Mozart
Intérpretes: Carla Victoria Di Grazia, Julia Gómez, Andrea Constanza Boyko, Marcela Natalia Jiménez, María Luisa Ginevro, Nahuel Ledesma, Gastón Martín Barroso, Ezequiel Barrios, Ignacio Saraceni, Bárbara Alonso, Vera María Sol Gorosterrazu, Lucía García Pulles, Constanza Belgareto, Samanta Leder, Débora Soledad Britos, Daniela Colomer, Diego Marcelo Gómez, Paola Alejandra Castro, Marcela Maia Chiummiento, Arnaldo Federico Díaz, Lucía Llopis/ Asistencia coreográfica: Leticia Abelle / Asistentes de producción: Ángel Ariel Porro, Federico Moreno / Dirección: Roxana Grinstein. Compañía de Danza del IUNA (Dirección artística: Roxana Grinstein)
Departamento de Artes del Movimiento
Viernes 15 | 21 hs
Sala Batato Barea | Entrada gratuita
> TODO A MEDIAS
Todo a medias versa sobre la búsqueda por lograr nuestra complitud, alojando zonas en blanco, la suspensión en el tiempo y el despojamiento como ingredientes esenciales de esta composición.
Coreografía, idea y dirección: Roxana Grinstein/ Intérprete: Lucía Llopis o Bárbara Alonso o Lucia García Pullés/Música: Guillermo Klein/Duración: 9'
> CUARTO CRECIENTE (Fragmento) - Coreografía, idea y dirección: Roberto Daniel Galván
En donde no caben palabras para el encuentro solo la poesía de la imagen me trae a la mente el recuerdo de lo no vivido.
Cuarto Creciente es una poesía visual en donde la fantasía de los encuentros y des-encuentros crean una rima despareja pero armónica. Seres y formas que se hacen y des-hacen a partir estar allí y sin otro propósito que unirse. Un crescendo sonoro y visual de personajes en blanco escritos a partir del espectador.
Intérpretes: Carla Di Grazia o Lucía García Pulles, Daniela Colomer o Constanza Belgareto, Lucia Llópis o Julia Gomez, Federico Díaz o Ignacio Saraceni, María Sol Gorosterrazu o Diego Gómez, María Luisa Ginevro o Paola Castro, Andrea Boyko o Marcela Jiménez. / Música: D. Ligeti, Natasha Atlas & Project, Test Departamento / Realización de vestuario: B & M Danza. Duración: 6'
> PERROSUELTO - Coreografía, idea y dirección: Gustavo Lesgart
PERROSUELTO es el espacio y los cuerpos que lo transitan. Es un encuentro, un abrazo, el roce de una mano que acaricia, la velocidad de la corrida, el esfuerzo del salto, el vértigo de la caída.
PERROSUELTO es una danza generada en base a principios físicos esenciales (relación peso-soporte / suelo-verticalidad) que utiliza patrones de movimiento fácilmente nombrables: caminar; saltar; caer; rodar; empujar; tocar; sostener. Las acciones se enlazan unas con otras, encadenándose en una suerte de efecto dominó.
Intérpretes: María Luisa Ginevro o Julia Gómez o Lucía llópis, Ignacio Saraceni o Diego Gómez, Gastón Barroso o Nahuel Ledesma, Ezequiel Barrios o Federico Díaz/ Música: Martín Bosa. Duración: 9'
